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Salut mes fidèles lecteurs,
La photo est une passion vraiment extraordinaire, on peut la pratiquer de tellement de façons différentes sans jamais s’en lasser.
Que vous soyez débutant ou plus expérimenté il est essentiel de sans cesse se renouveler et se remettre en question dans la pratique de cet art, voilà pourquoi il est utile de connaitre un maximum de techniques photo pour s’en inspirer et réussir à épater tous vos proches.
Je vous ai préparé une liste de 20 techniques photos vraiment excellentes qui vous donneront des idées pour savoir vers quoi vous orienter :
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Technique photo 1 : Le noir et blanc
Principe
La première technique que j’ai choisi est une des plus simples et les plus utilisées, c’est le noir & blanc. Le principe est ultra connu il consiste à transformer une image classique en supprimant toutes ses couleurs et ne gardant que les noirs et les blancs.
Méthode et astuces
La transformation en noir et blanc a lieu en post-production, à la prise de vue rien de particulier si ce n’est de choisir un bon sujet.
- Shootez en RAW : c’est obligatoire pour la post-production
- Maintenez vos ISO les plus bas possible
- Cherchez les contrastes : cela permettra de mettre en valeur les noirs/blancs
- Faites attention à la lumière ! c’est elle qui fera tout sur votre image.
Photo d’exemple
crédit photo : Christine Lebrasseur (Tous droits réservés)
Matériel nécessaire
- Un appareil qui permet de shooter en RAW
- Un logiciel de post-production
Niveau requis
Cette technique est vraiment excellente car elle permet à tout le monde de l’appliquer, à partir du niveau débutant jusqu’à l’expert !
Liens et photographes intéressants
http://www.hongkiat.com/blog/beautiful-black-and-white-portraits-photography/
Guide complet pour la photo en Noir & Blanc
Allez consulter mon article sur les photos en noir et blanc pour avoir un guide complet et réussir vos images !
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Technique photo 2 : Le HDR
Principe
Le principe de la photo HDR est simple, il consiste à une combinaison de photo prises avec des paramètres d’exposition différents pour donner une seule image finale.
HDR pour “Grande plage dynamique” en anglais, l’idée est d’obtenir une image avec de grands écarts entre les lumières les plus claires et les ombres les plus sombres.
Méthode et astuces
Prendre une photo HDR se fait en 3 étapes simples :
- Poser son appareil sur un trépied
- Prendre une série de 3 photos avec des expositions différentes (on utilise la fonction “Bracketing” de son appareil) , exemple :
- 1 image exposition 0
- 1 image exposition –1
- 1 image exposition +1
- Récupérer ces 3 images dans un logiciel de post-production et les “fusionner” pour obtenir une photo HDR
Quelques astuces simples :
- Eviter les portraits ou les visages
- Utiliser de petites focales (entre 12 et 20mm par exemple)
- Choisir des paysages avec une grande variété de couleurs
Photo d’exemple
crédit photo : Trey Radcliff tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté aux paysages, petite focale (12-20mm)
- Un trépied
- Un logiciel de montage HDR, une liste d’exemple :
- Photoshop HDR Pro
- Photomatix Pro
- HDR Darkroom
- DynamicPhoto HDR
- Artizen HDR
Niveau requis
Intermédiaire, il faut tout de mettre connaitre son appareil et le mode bracketing.
Liens et photographes intéressants
http://www.robhansonphotography.com/
http://malcolmmacgregorphotography.com/
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Technique photo 3 : Photographier la fumée
Principe
Photographier la fumée est une technique photo ultra originale et qui donne d’excellents résultats.
Méthode et astuces
Le principe est simple, il suffit de :
- Trouver un objet émettant de la fumée (bougies, bâtons, cigarette, chicha…)
- Eclairer de la bonne façon la scène, un éclairage en lumière continue est parfait
- Attendre suffisamment longtemps que la fumée se déplace dans la scène
- Utiliser une bonne vitesse et une ouverture pas trop grande, attention aux ISO toujours les plus bas possibles
- Shooter en faisant attention à la mise au point
- En post-production vous pouvez vous amusez à ajouter de la couleur sur la fumée
Photo d’exemple
crédit photo : psycho babble
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un éclairage continu de type lampe de chantier par exemple
- Un objet émettant de la fumée
- Un trépied (pas obligatoire mais fortement recommandé)
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://sensitivelight.com/smokeart
http://www.flickr.com/groups/690031@N25/
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Technique photo 4 : Le contre-jour
Principe
Le principe ici est d’éclairer votre sujet par l’arrière, c’est assez simple il suffit juste de bien voir ou se situe votre source de lumière principale.
Méthode et astuces
Pour ce qui est des méthode est astuces vous pouvez consulter mon article : Comment photographier en contre jour sans se prendre la tête !
Je rappelle tout de même certaines astuces :
- Utiliser la mesure spot
- Préférer une petite ouverture
- Utiliser la compensation d’exposition
- Jouer avec les formes et couleurs
- Flash et/ou réflecteur pour compenser la lumière venant de l’arrière
Photo d’exemple
crédit photo : Mike Monaghan tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un soleil !
- Un réflecteur ou un flash (pas obligatoire)
Niveau requis
A partir du débutant, avec une bonne vision de la lumière quand même.
Liens et photographes intéressants
http://www.mikemonaghanphoto.com/ (le meilleur et mon préféré !)
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Technique photo 5 : La pose longue
Principe
La pose longue en photographie est une méthode facile à comprendre, je crois même que c’est la première technique que j’ai utilisée la semaine ou j’ai acheté mon réflex !
Le principe est de choisir une vitesse “lente” pour que votre appareil ait le temps de “capter” un mouvement.
C’est la technique photo qui permet d’obtenir les images urbaines avec les trainées de lumière des voitures sur les ponts célèbres (New York, Brooklyn, Londres, Bamako… euh non pas Bamako 
)
Méthode et astuces
La méthode est simple :
- Vous choisissez le mode “Priorté à la vitesse” – ou “Manuel”
- Choisissez une vitesse lente (1sec par exemple), et une valeur d’ISO adéquat
- Prenez un sujet en mouvement et avec suffisamment de lumière autour
- On pose son appareil sur un trépied et on shoote !
Photo d’exemple
crédit photo : FlatWorldsEdge
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté aux paysage : focale assez petite (12-20mm)
- Un trépied
- Un sujet avec mouvement “lumineux” de préférence
Niveau requis
Débutant ! C’est vraiment facile et cela vous permet de vous familiariser avec la notion de vitesse.
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/groups/longexposure/
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Technique photo 6 : Photographier des gouttes
Principe
La photographie de gouttes est presque un art à part entière, le principe est simple on cherche à montrer une ou plusieurs gouttes qu’elles soient en mouvement ou non.
Méthode et astuces
C’est une technique assez particulière voici quelques pistes pour s’y mettre
- Choisir son type de goutte : gouttes naturelles ou gouttes que l’on met en scène
- Identifier précisément la source de lumière principale et se placer au mieux
- Faire une mise au point ultra précise : c’est un élément déterminant
- Jouez avec votre composition et les reflets !
- Vous pouvez utiliser le mode rafale (mais pas obligatoirement…)
Photo d’exemple
crédit photo : Christian Chauvel
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté à la macro
- Une ou plusieurs gouttes (à mettre en scène ou à trouver dans la nature, comme vous voulez)
Niveau requis
Intermédiaire et patient surtout, c’est un domaine qui requiert d’être très précis 
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/photos/stevewall/2577825055/
http://www.pbase.com/saskia/water
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Technique photo 7 : Le Low key/High Key
Principe
Le Low key/High key sont des styles d’images ou l’on essaie de mettre en valeur
- Les tons foncés pour le LOW KEY
- Les tons clairs pour le HIGH KEY
Méthode et astuces
Intermédiaire et patient surtout, c’est un domaine qui requiert d’être très précis
- Surexposer de 2 ou 3 diaphragmes via la correction d’exposition (HIGH KEY)
- Sous-exposer de 2 ou 3 diaphragmes via la correction d’exposition (LOW KEY)
- Privilégier les fonds clairs ou foncés selon le besoin
- Travailler son image sous Lightroom pour corriger la balance des blancs, la colorimétrie et le contraste principalement.
Photos d’exemple :
crédit photo : smittix
crédit photo : Resmi17
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un fond homogène (de studio ou naturel)
- Des flashs de studio (pas obligatoire)
Niveau requis
Intermédiaire pour la prise de vue et la post’-production
Liens et photographes intéressants
http://www.olivier-chauvignat.fr/pab/wp/blog/high-key-quest-ce-que-cest/
http://www.flickr.com/groups/678434@N24/
http://www.flickr.com/groups/lowkeyportraits/
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Technique photo 8 : La photo culinaire (miam !)
Principe
Comme son nom l’indique cette technique photo a pour but de photographier et de mettre en valeur tous types d’aliments.
Méthode et astuces
J’ai écrit un article sur la photo de gâteaux , la plupart des astuces s’appliquent à tous type de nourriture, un petit rappel :
- Rapprochez vous
- Jouez avec le “Bokeh”
- Ajoutez des accessoires
- Utilisez la lumière du soleil
- Prenez des photos en pleine action (en train de croquer dedans miam !)
- Jouez avec les couleurs
- Préparez votre composition
- Profitez de la fraicheur des aliments
- Changez d’angle de vue, c’est une manière très simple d’obtenir des images originales
- Coupez vos aliments
- Montrez de grandes quantités : pour mieux donner envie
Photo d’exemple
crédit photo : Susan Orr Photography
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Une grande fenêtre et du soleil
Niveau requis
Débutant gourmand !
Liens et photographes intéressants
http://www.foodphotography.co.uk/#
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Technique photo 9 : Photographier la neige
Principe
Photographier la neige est une technique photo assez connue, toute la difficulté réside dans le fait de photographier le blanc en conservant une exposition et une “couleur” de l’image correcte.
Méthode et astuces
Pour réussir ses photos de neige voici quelques trucs à appliquer :
- Utiliser la compensation d’exposition , en effet l’appareil aura tendance à sous-exposer à cause de la présence de “blanc” trop marquée dans la scène. Une compensation d’exposition de +1 fera l’affaire
- Jouer avec les contrastes
- Eviter le flash
- Utiliser un pare-soleil
- Privilégier les “golden hours” pour profiter de la lumière du coucher du soleil par exemple
Photo d’exemple
crédit photo : pierre hanquin
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un pare-soleil
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/groups/whitestuff/
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Technique photo 10 : La photo de studio
Principe
La photo de studio est une des techniques les plus utilisées, le principe est de maitriser totalement la lumière de la scène en utilisant des flashs et autres accessoires pour éclairer correctement son modèle.
Méthode et astuces
La photo de studio est un métier, concrètement toute la difficulté réside dans la compréhension de la lumière.
- Accordez beaucoup d’importance à votre modèle
- Son attitude et son expression
- La couleur de ses vêtements
- Faites lui varier les poses pour le/la mettre en valeur
- Utilisez un arrière plan uni
- Faites la mise au point sur l’œil de votre modèle
- Privilégiez les objectifs à focale fixe
Photo d’exemple
crédit photo : Julia Ivanova tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un arrière plan uni
- Un ou plusieurs flashs + un moyen de les déclencher
- Un ou plusieurs diffuseurs pour votre flash
- Un réflecteur éventuel
- Des accessoires pour le modèle
Niveau requis
Intermédiaire pour la maitrise des flashs et de l’exposition manuelle
Liens et photographes intéressants
http://www.hemantjkhendilwal.com/
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Technique photo 11 : La photo sous-marine
Principe
La photo sous-marine consiste simplement à photographier les fonds marins avec l’équipement adéquat et en exposant correctement la scène.
Méthode et astuces
Assez complexe pour les débutant cette technique photo nécessite une bonne connaissance des fonds marins.
- Se rapprocher de son sujet
- Faire attention à la lumière, le soleil doit vous éclairer depuis l’arrière
- Cherchez les couleurs
- Utiliser une grande profondeur de champ
- Privilégiez la post-production pour ce type d’image
Photo d’exemple
crédit photo : Zoony1
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un caisson étanche (ca coute cher
) - Un masque et un tuba !
Niveau requis
Avancé avec du bon matériel
Liens et photographes intéressants
http://www.submarinephotography.com/Submarine_Photography.html
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Technique photo 12 : Le tilt-shift
Principe
Le tilt-shift est une méthode permettant de donner un effet de “maquette” à votre photo.
Méthode et astuces
Cette technique photo est principalement réalisée en post-production, le principe est d’ajouter une zone floutée à votre image autour du sujet.
- Privilégiez les photos avec un angle de vue “depuis le dessus”
- Attention aux modes tilt-shift intégrés dans les boitiers d’appareil photo, il vaut mieux faire cela en post-production
Photo d’exemple
crédit photo : pixelmama
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un logiciel de post-production de type Photoshop
Niveau requis
Intermédiaire avec une bonne connaissance de la post-production.
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/groups/59319377@N00/
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Technique photo 13 : Le light-painting
Principe
Le light painting est une technique qui donne des résultats assez impressionnants. Le principe est d’utiliser un temps d’exposition assez long dans une scène sombre, tout en déplaçant un objet lumineux pour créer un “halo de lumière”.
Méthode et astuces
La méthode est simple : on pose son appareil sur un trépied, on déclenche en pose longue et pendant ce temps on déplace sa lampe ou sa source de lumière. Quelques pistes pour de belles images :
- Attention au bruit numérique , conserver des ISO bas
- Utilisez la lumière ambiante, vous n’êtes pas obligé de shooter dans l’obscurité totale
- Mixez les couleurs !
Photo d’exemple
crédit photo : KaiKoPhoto
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Une ou plusieurs sources de lumière de type lampe torche par ex.
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://lightpaintingphotography.com/
http://www.michaelbosanko.com/
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Technique photo 14 : Photographier les feux d’artifice
Principe
En photo on cherche sans arrêt des idées de sujet originales, les feux d’artifices de par leur “magie” sont un source d’inspiration idéale !
Méthode et astuces
Photographier un feu d’artifice ca se prépare ! En effet c’est pas définition un évènement éphémère alors un minimum d’organisation s’impose pour ne pas louper vos photos !
- Utilisation d’un trépied et d’une télécommande fortement recommandé !
- Votre emplacement est ULTRA important pour la qualité de votre composition
- Attention à la mise au point, faites la manuellement et une seule fois pour toute au démarrage du feu si possible.
- Une petite ouverture (f8 par exemple) a privilégier
- Pas de flash bien évidemment !
- Penchez vous sur le mode “BULB” de votre boitier
Photo d’exemple
crédit photo : Michael Lee
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Un bon emplacement !
Niveau requis
Avancé
Liens et photographes intéressants
http://photography.nationalgeographic.com/photography/photo-tips/photographing-fireworks/
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Technique photo 15 : La technique STROBIST
Principe
La technique “STROBIST” est ma préférée 
. Le principe est d’utiliser un ou des flashs déportés de votre appareil pour éclairer votre scène.
Méthode et astuces
La méthode pour :
-
On place son ou ses flashs de manière à éclairer correctement le sujet
-
On se met en mode manuel
-
On prends une valeur ISO la plus basse possible pour commencer
-
On sélectionne une vitesse proche de la vitesse de synchronisation de son boitier. Ici le but est d’éclairer correctement la scène avec la lumière ambiante.
-
On sélectionne une ouverture correcte (en partant de f8 en général pour mon cas)
-
On shoote et on ajuste la distance flash-sujet pour obtenir un bonne exposition
Petit rappel qui a son importance, en mode flash déporté, en simplifiant :
La vitesse détermine la ”puissance” de la lumière ambiante
L’ouverture détermine la “puissance” du flash sur le modèle
Photo d’exemple
crédit photo : rangizz
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un ou des flashs cobras ou de studio + leur support
- Un ou des déclencheurs à distance de ces flashs
- Un ou des modeleurs de lumière (parapluies, softbox…)
Niveau requis
Intermédiaire motivé 
Liens et photographes intéressants
http://www.lightenupandshoot.com/
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Technique photo 16 : Les panoramas
Principe
Vous avez forcément déjà vu un panorama, cette technique consiste à créer une photo au format large en combinant plusieurs images prise à partir du même appareil et de la même scène.
Méthode et astuces
Pour réaliser un panorama il suffit de shooter plusieurs images autour d’un même point en utilisant un trépied (ou monopod). Il faudra faire extrêmement attention à l’exposition de vos images, il faut qu’elle soit identique en tout point (mesure, mise au point etc..)
- Attention à la mesure choisie !
- Surveiller votre scène et éviter les objets en mouvement
- Un panorama vertical est aussi possible !
Photo d’exemple
crédit photo : Rodney Campbell
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied ou monopod
- Un filtre ND éventuel
- Un logiciel de post-production
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://www.jaspaljandu.com/home/
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Technique photo 17 : La photo de nuit
Principe
Photographier la nuit demande certaines compétences car le manque de lumière est la source n°1 des photos ratées.
Méthode et astuces
Pour réussir ses photos de nuit certaines règles sont à respecter :
- Montez vos ISO ! Mais dans la limite acceptable selon votre boitier
- Utiliser un trépied + déclencheur pour stabiliser votre image
- Repérer un bon “spot” pour la photo de nuit
- Préférer les objectifs à focale Fixe
- Repérez les éléments lumineux et insérez les dans votre photo
Photo d’exemple
crédit photo : Guillaume chanson
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied + déclencheur
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://gorillasites.blogspot.fr/
http://www.gorillasites.com/nightphotos/
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Technique photo 18 : La photo infrarouge
Principe
Technique photo très peu connue l’infrarouge permet de créer des images vraiment étonnantes qui mettront en valeur des couleurs et contrastes hors du commun.
Méthode et astuces
La mise en pratique de la photographie infrarouge est assez compliquée malheureusement, pour y arriver l’idée est de disposer du bon matériel.
- Vérifiez que votre boitier est compatible et que son capteur est valable pour l’IR
- Vous pouvez choisir un filtre infrarouge, en le combinant avec un boitier compatible vous serez armé !
- Effectuez une balance des blancs manuelle
- Retravaillez la teinte et les contrastes de votre image en post-production
Photo d’exemple
crédit photo : Ryan Merrill
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW et compatible InfraRouge
- Un filtre infrarouge (entre 50 et 100€)
- Un trépied (pas obligatoire)
Niveau requis
Avancé
Liens et photographes intéressants
http://www.focus-numerique.com/test-1477/en-pratique-photographie-infrarouge-1.html
http://www.deborahsandidge.com/
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Technique photo 19 : La macro-photographie
Principe
La macrophotographie c’est la photo de l’univers de l’infiniment petit. Cette technique est très connue et appréciée des amateurs de nature (fleurs, insectes etc.…)
Méthode et astuces
Réussir à photographier des sujets “microscopiques” nécessite d’appliquer de bonnes méthodes et d’être précis dans ses gestes
- L’utilisation d’objectif spécialisé “macro” est fortement recommandé
- Gagnez en stabilité en utilisant un trépied ou un autre moyen de fixer votre boitier
- Apprenez à bien connaitre votre sujet, qu’il s’agisse d’insectes ou de fleurs plus vous en saurez mieux ce sera pour votre approche.
- Variez les cadrages
- Jouez avec le flou artistique (bokeh) et les couleurs
Photo d’exemple
crédit photo : Dany Perez
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied + déclencheur
- Un objectif macro
- Un réflecteur éventuel pour éclairer correctement votre sujet
Niveau requis
Intermédiaire
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/photos/opoterser
http://lesterlefkowitz.com/macro.html
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Technique photo 20 : Photographier les étoiles
Principe
La dernière technique photo de cet article est l’astro-photographie, soit la photo du ciel et des étoiles. C’est un domaine fascinant surtout si étant petit vous aviez un télescope et étiez toujours la “tête dans les étoiles”
Méthode et astuces
Cette technique est assez avancée et nécessite de la patience pour faire de belles photos mais le jeu en vaut la chandelle.
- Apprenez à bien observer le ciel et vous orienter pour choisir votre sujet
- Utilisez un temps d’exposition très long, l’idée étant de capter le maximum la lumière des étoiles
- Effectuez la mise au point en manuel, vous voulez un maximum de précision (et les étoiles ne bougent pas tant que ca )
- Utilisez la plus grande ouverture possible pour votre objectif (1.8 – 2.8 selon la focale)
Photo d’exemple
crédit photo : Terry Hancock
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Un télescope (pour les plus fortunés et motivés)
Niveau requis
Intermédiaire patient
Liens et photographes intéressants
http://www.flickr.com/groups/astrophoto/
http://www.pbase.com/gregbradley/greg_bradley_astrophotos&page=all
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Et bien voilà c’est la fin de ce “BIG ARTICLE” , j’espère qu’il vous permettra, si vous êtes débutant de savoir par ou commencer en photo et de trouver votre orientation.
Merci à tous ceux qui m’auront lu jusqu’à la fin, cet article étant assez “dense” je vous conseille de l’ajouter à vos favoris !
Si vous l’avez apprécié et trouvé utile surtout partagez-le avec vos amis (Facebook, Twitter etc.…)
Chacune des techniques a été abordée rapidement, dites moi dans les commentaires quelle est vôtre technique préférée et je préparerais un article dessus !
De plus , n’hésitez pas à choisir une technique et à m’envoyer vos images sur samir@studio-photo-numerique.com, j’en ferais la critique sur le blog !
A bientôt !
Samir
Très bon ce récapitulatif. Ça donne pleins d’idées merci pour ce travail.
Très intéressant est ce que je peux avoir cette article
Cordialement
très bel article, très motivant, donnant envie d’aller vers d’autres expériences.
Merki Samir.
Salut angus, merci et si je t’ai motivé à tester de nouvelles choses alors c’est cool mission accomplie 😉
pfiou… excellent ; plein de bonnes idées et surtout comment les réaliser et avec des exemples, voilà de quoi occuper les mois qui viennent…
un grand merci
Un bon article de synthèse qui a l’avantage de donner des pistes aux photographes débutants. En même temps c’est un peu le but, non 😉
Mes techniques préférés (tout du moins celles que je pratique le plus souvent) sont par ordre de préférence :
– la photo panoramique
– la pose longue
– la macro
Sur ces 3 techniques je n’ai plus trop besoin de conseils alors je verrais bien un article sur la méthode strobist.
C’est ça qui est magique avec la photo : il y a toujours un domaine que l’on a pas exploré et on n’a, à mon avis, jamais fini d’apprendre !
Hello Fabien,
Je note pour la technique « Strobist », c’est ma préférée donc ne t’inquiètes pas une série d’articles est prévue. On pourrait même en faire un blog dédié 😉
Comme tu le dis on n’a jamais fini d’apprendre c’est pour cela que j’ai crée ce site, en écrivant j’apprends moi aussi 🙂
technique photo 17 : la photo de nuit
utiliser une valeur iso élevée, et shooter sur trépieds avec déclencheur.
Il y a que moi que ça gêne ? Si déjà on est sur trépied, autant rester en iso natif et allonger l’exposition non ? Pas de sujet en mouvement, donc pas de problèmes, et puis comme ça, on a une photo bien plus propre !
Hello Martin,
L’utilisation d’ISO élevée est une des astuces, et l’utilisation d’un trépied en est une autre.
Si on n’a pas de trépied sous la main les ISO sont là, mais je peux préciser en effet : pour la photo de nuit le trépied est vraiment à privilégier.
Avec un bon boitier récent on peut monter ses ISO jusqu’à une bonne valeur si on n’a pas de moyen de stabiliser son appareil (mon D7000 jusqu’à 1200-1600 ISO donne de bonnes images)
A+
Ok ! Ca me semble tout de suite plus logique, soit l’iso élevé, soit le trépied ! C’est vrai que maintenant, on peut faire de bonnes photos de nuit en ville sans trépied, si on a un boitier qui monte bien en iso 🙂
Aussi : pour les photos d’étoiles, les temps d’expo très longs, ça entraine des trainées, ça peut être sympa, mais impossible d’obtenir la photo qui est utilisée en exemple avec des temps supérieurs aux 20 secondes non ? (Ca j’ai jamais test donc je sais pas trop).
Sinon, je l’ai même pas dit dans mon premier commentaire, mais très bon article hein ! Superbe outil pour aidant à la créativité 😉
La photo exemple pour les photos d’étoiles a été prise avec un télescope fixe comme celui du pic du midi au minimum Hubble au maximum donc un peu cher les appareils, vous décrivez en faite la technique pour voir la Voie lactée, le principe ce sont des iso élevés, un grand angle à faible ouverture et un temps de pose à adapter entre 10 et 15 à 20’ au maximum après plus d’etoîle mais des traînées et pose longue pour des effets circulaires.
Autrement article sympa qui donne pleins de bonnes idées pour aller vers des terrains différents.
Super travail de synthèse!
Cela donne vraiment plein d’idées…
Un bon balayage des différentes techniques. C’est là qu’on voit que souvent il n’est pas nécessaire d’avoir des tonnes de matériel.
Effectivement le matériel nécessaire (à part dans certains cas) est très limité, en général le combo boitier + trépied + flash suffit.
Très bon travail, ça montre toutes les ouverture que l’on peut avoir dans le domaine de la photo. merci pour toutes ces infos.
merci, pour ton article, super travail , peux tu développer la technique du strobist merci alain
Pour ma part, j’ai déjà essayee, avec de bons résultats (je me permet de mettre les liens pour ceux qui souhaitent me dire ce qu’ils en pensent) :
noir et blanc (par exemple ici : http://wp.me/p2Snoy-kT)
contre jour (une jolie ici par exemple : http://wp.me/p2Snoy-vO)
pose longue (avec les voitures qui passent : http://wp.me/p2Snoy-nZ)
culinaire, tentée une fois, pas trop mon truc et bien plus dur qu’il n’y parait : http://wp.me/p2Snoy-zr)
feux d’artifice (manque des éléments de décors intéressants, mais la technique est bonne : http://aventurereflex.wordpress.com/2013/04/16/mes-premieres-photos-de-feux-dartifice/)
Low key (ici par exemple http://wp.me/p2Snoy-jj) / High key (une jolie ici : http://wp.me/p2Snoy-wV)
strobist (seulement 1 essai pour essayer : http://wp.me/p2Snoy-Bh)
nuit (ici par exemple : http://wp.me/p2Snoy-CV)
a faire
HDR (faut que je trouve un sujet intéressant et qui s’y prête)
Neige (ca fait bien longtemps que je n’ai pas vu de neige dans mon desert…)
Photo sous marine, j’adorerai mais je n’a pas le matériel…
light painting (ça aussi j’ai essaye mais rien de concluant pour l’instant)
étoiles (j’ai essaye mais il me fallait un ciel bien plus noir, donc je n’ai que quelques étoiles, mais les photos sont sympas : http://wp.me/p2Snoy-BM)
Pas vraiment tente par ce genre de photo, mais ca risque de changer :
Fumée
Gouttes
Photo de studio
Tilt Shift
Panorama
infrarouge
Macro
En tout cas bon panorama de différentes spécialités, chacun y puisera source d’inspiration
Hello ary, c’est super bien tu es motivé et c’est la meilleure manière de progresser.
Je laisse tes liens (même s’ils sont quand même nombreux!) dans le commentaire ça permettra aux lecteurs de découvrir ce que tu fais.
Merci pour tout ce récapitulatif, un document à conserver et partager.
Super résumé de toutes les techniques photo,ca donne envie de tout essayer !!!
Bonjour a tous,
Merci Samir
Sincèrement je suis trop ravi superbe idée je suis sincère je ne suis pas déçu de t avoir trouvé sur internet très bon boulot j ai hâte de mettre en pratique
Très bel article, merci
Merci pour cet article super détaillé, tu as vraiment fait un très beau travail. Bravo
Moi qui manquait d’idées nouvelles, là je suis servi !
A vos appareils, prêt ? partez !!
Que du bonheur!
Merci Samir pour ce voyage à travers diverses aventures. Adepte du macro, de la photo de nuit, des feux d’artifices ainsi que de la photographie lors des Perséides en août au Québec. Beaucoup de difficulté avec les étoiles. J’aimerais un article sur le Strobist aussi. Merci pour ton implication auprès de chacun de nous.
merci Samir
moi je me suis mis a la macro il y a peu de temps .
j’ai un sigma 105 macro-2.8 et un d-90 nikon
en effet ce n’est pas tres facile
ton article va beaucoup m’aider
merci de nouveau
En voilà des idées ! Merci pour tout ça. Ce que j’apprécie tout particulièrement c’est que tu aies mis des liens pour les exemples. Ca va prendre du temps de tout regarder, mais c’est génial ! 🙂
Merci Pastelle, je te rassure ca m’a pris pas mal de temps à écrire donc normal que ca prenne du temps à lire 😉
Tu peux ajouter l’article à tes favoris et revenir le consulter plus tard, et n’hésites pas à le partager autour de toi !
A+
Merci Samir pour ce très bon article.
Je me suis résumée 15 techniques sur les 20.J’en ai déjà expérimenté plusieurs et je compte bien m’améliorer avec tes bons conseils.
Merci Samir de prendre le temps de nous faire d’aussi bons articles.
Cet article faisant le tour des principaux domaines de la photographie permet aux amateurs de trouver des sujets de photos selon leurs envies. Les photos exemples de qualité exceptionnelle (AMHA) donnent le but qualitatif à atteindre c’est parfait !
Encore des articles de cette qualité !
Bravo
myrddin13
Merci myrddin13, un avis positif venant d’un profil expérimenté comme le tien c’est toujours gratifiant 😉
bjr Samir, encore merci pour cet article et les liens.
je le conserve précieusement pour pouvoir y revenir et essayer différentes techniques. Un petit faible pour l’animalier,la macro, le portrait, et le N&B. Mais je ne suis jamais satisfaite de ce que je fais donc je vais étudier d’un peu plus près ts tes conseils
Merci Samir pour cet énorme article. Que de possibilités de créations et surtout les liens. Merci pour tout.
Mais de rien eve, c’est un plaisir de partager ma passion 😉
Un grand merci pour cet article qui redonne du punch alors que j étais en baisse de forme photographique. Tous ces liens sont très utiles et vont me permettre de progresser dans des techniques qui ne me sont pas familières. Merci pour tout.
Très bon article, ça va m’aider à faire différentes types de photo ..
Bonjour,
Pour ma part, j’aimerais en savoir plus sur les techniques suivantes : Le noir et blanc, la photo culinaire, les gouttes et la macro.
Merci d’avance pour votre investissement passionné.
C’est noté Bernard, je prépare tout ça… 🙂
Merci pour cet excellent article : ça va devenir ma TODO list 🙂 encore plein de choses à découvrir dans le monde de la photo !
Super article, y compris pour ceux qui comme moi, sont plutôt vidéo ! Le tilt-shift en photo, c’est déjà pas mal, mais appliqué à la vidéo, ça donne des effets assez saisissants. Super blog en tout cas !
Trop génial ce résumé de technique de ouf !!!
J’étais en manque d’inspi. Je vais me ressourcer là dedans 😉
Merci KurO’ ! Profites en pour te remettre en « selle » et prépares toi pour la fin du mois, je lance un concours avec cadeaux à la clé…
Hello Samir,
Juste top cet article !
A+
Merci Mike 🙂
Excellent article, j’adooooore !!!
Merci pour ses différentes techniques, j’ai hâte de les mettre en pratique.
Tes techniques me rebooste et me motive encore plus pour continuer à shooter et à observer d’un oeil plus avisé mon environnement…
Bonjour samir,
j’ai découvert ton blog par l’intermédiaire de Laurent brillant et je dois que le l’adore ! Je le consulte régulièrement pour lire ou relire tes articles.
concernant cet article, yoann résume très précisément ce que je ressens!
merci pour ton travail et merci de ne faire partager tes réflexions
à bientôt
val
Nice to see my photograph being used in the Low Key example 🙂 I love this type of photography and there is plenty more of my shots on my flickr page if anyone would like to take a look.
http://www.flickr.com/photos/smittix also http://www.phantasiaphotography.co.uk
Have a great day!
Bonjour à tous,
Samir, je reviens sur la Technique photo n°2 sur le HDR du rubrique 20 techniques photo pour tous les bluffer !. Sur tous les bons articles que j’ai pu lire, on parle toujours du fameux « Bracketing » fonction qui est dans certains appareils photos sauf certains Nikon comme le D3100, que je possède. Alors, je voudrai savoir en dehors du Bracketing qu’elle est l’autre méthode pour prendre des photos à des expositions différentes pour faire du HDR? Et est-ce-que le fait de dupliquer une photo sur Litgthroom on lui donnant les différentes expositions peut marcher et donner un bon résultat?
Salut Georges, pas besoin de bracketing pour faire du HDR.
Tu sais que tu peux modifier manuellement l’exposition de tes images ?
En jouant avec la correction d’exposition, tu peux créer 3 image à -1, 0 et +1 EV et simuler ce que fait le bracketing.
Ok, merci Samir.
Mince je me suis trompé de rebrique, mdrrr…
pour la photo panoramique , le must des forums c’est : http://www.panophoto.org/forums/index.php
sinon, très bon article…. que j’ai partagé avec plaisir
bonne continuation
Ah, aussi ….
pour ceux qui aiment la photo de nuit, et plus particulièrement la photo dite de » l’heure bleue « , voici un petit programme génial ( qui fonctionne aussi sur smarphone ) qu’a fait un pote ! ( Matthieu )
Absolument génial !
http://www.361.fr/sun/sunoJS/index.php
amusez vous !
quelques exemples ici :
http://www.panophoto.org/forums/viewtopic.php?f=18&t=14012
Très intéressant, merc
Attention, pour le contre jour, avec un reflex, il s’agit, sur la photo exemple, de regarder le soleil directement. Et même avec un filtre UV, c’est extrêmement dangereux. Vous pouvez utiliser des filtres spéciaux, mais ceux-ci ne permettent pas de photographier autre chose que le soleil directement… C’est balo…
Une astuce que j’utilise : fermer le diaph à fond et utiliser la commande « testeur de profondeur de champ ». Je pense qu’aucun ophtalmo ne conseillerait cette méthode, mais disons que c’est un moindre mal.
La meilleure technique pour vos yeux : le live view. Perso, j’ai des scrupules à exposer le capteur à la lumière du soleil comme ça… En effet, si le fait de prendre une photo a peu de chance d’endommager le capteur (exposition d’une fraction de seconde…) il s’agit là de faire travailler le capteur au delà de ses capacités pendant plusieurs secondes. Au niveau des photo cites, sans vouloir entrer dans les détails, cette surabondance d’énergie entraine un déplacement de la matière qui peut affecter le fonctionnement du capteur. Remarque, c’est le même combat avec la cellule d’exposition située, qui est généralement un CMOS… :s
Attention à votre matos, mais surtout à vos yeux !
Bonjour merci pour cet article je cherchais à la base des astuces concernant la technique shoot avec modèle ? Aurai-je manqué un article sur votre site ? Si oui pouvez-vous me rediriger vers celui-ci ?
Merci bonne journée.
Salut! D’abord, ton article est absolument génial, j’aimerai pouvoir essayer tout ça, mais justement : est-ce qu’il est vraiment nécessaire d’avoir un appareil avec un fichier RAW?
Salut léo, pas forcé d’avoir un appareil qui gère le RAW, c’est bien évidemment un gros « plus » car cela te permettra de développer l’image au format numérique de la meilleure façon possible.
Sinon tu peux quand même obtenir des images intéressantes et les développer via un logiciel de post-production (Photoshop/LR) sans que ce soit au format RAW mais le résultat ne sera pas aussi bon.
Par exemple en utilisant un smartphone et quelques applications performantes tu peux avoir de très bons résultats.
Superbe « panorama » des possibilités presque infinies de nos appareils. Je viens de découvrir le light painting et le titlt shift que j’adore! Je rajouterais de votre liste le sténopé qu’on peut notamment découvrir ici : http://www.lesphotographes.org/be/bruxelles/cours/beginner-intermediate-advanced/proc%C3%A9d%C3%A9s-alternatifs-atelier-dinitiation-au-st%C3%A9nop%C3%A9-0
Bonjour,
Merci pour cette article très enrichissant, les photos sont superbes. Je suis actuellement amateur et cherche bientôt à passer professionnel. En ce qui me concerne j’apprends beaucoup en travaillant comme assistante auprès d’un photographe. J’apprends beaucoup de choses au cours de ces séances (la lumières, comme rendre flatteur un sujet, la technique des flashs déportés etc…). Merci au photographe d’ailleurs, il s’appelle Jean-Baptiste et est très agréable. Voici son site http://studioart-photographe.fr/portrait-corporate-portrait-professionnel/
Très bonne journée, et bonne continuation à tous!
Bonjour a tous. Tres bon article et une grande precision dans les techniques j adore.
Par contre je fais un peu d astronomie et une monture motorise n est pas negligeable. Car si il faut faire des temps de pose assez long les etoiles forment des filés du a la rotation de la terre. Donc soit investir dans un telescope et fixer l apn dessus en motorisant le tout ou soit faire des temps de pose moins longue. En tout cas c est mon avis et chacun verra par lui meme surtout qu en ce moment c est la meilleure periode (grande periode de nuit, ciel degage).
Bonjour,
Article tres interessant.
Il manque la technique du filet d’etoile, comme les circumpolaires qui peuvent donner des resultats surprenants et hypnotiques..
C’est à mis chemin entre l’astrophoto et les technique de pose longue.
Ca filement accessible puisque necessite un trepied, un declancheur (intervallometre ou logiciel intégré à l’APN) et un peu de post production (pas tres complqiué). Le plus important etant le décor de la photo.
Concernant l’astrophoto que je pratique, il faut impérativement une motorisation car les temps de pose sont longs (+30s). Les filets apparaissant pour des temps de pose au dela de la regle des 500 pour les pleins format (temps max=focale/500) et de la regle des 300 pour les APS-C (temps max=focale/300)
Bonne continuation
Bravo pour votre travail !!
Merci mec franchement , j’ai appris pleins de trucs super intéressant grâce à toi tu m’a donné pleins d’imagination pour continuer à faire mes photos et progresser . tu gères un grand merci à toi 😉
Bien fait dans l’ensemble.
Super article : d’une grande utilité, richement illustré et qui va droit à l’essentiel. Merci beaucoup !